奥黛莉赫本的珍珠情缘

　　告别了战争的纷扰与萧条，从第二次世界大战的动荡纷乱，慢慢步向安和乐利的繁荣景象，对50年代这个美好时代的回溯，成了设计师妆点新时代的灵感涌泉，“淑女”的经典形象，又再度成为流行。

　　纤瘦的奥黛莉赫本，优雅的气质具有跨时代的时尚感，除了在电影《第凡内的早餐》中身着Givenchy黑色小礼服令人惊艳，最画龙点睛的莫过于颈项间的一串短珍珠项链，成为提点奥黛莉优雅气质的最佳配件。到了60年代，美国人心中“永远的第一夫人”贾桂琳，除了传奇的故事，讲究的打扮，在当时一向穿着保守的上流社会，更凸显了她的个人品味，“从未穿着不完美的服装出现”，简单的一句话，确定了她对后续时尚圈所存在的影响力。经典的贾姬风格，无袖洋装，脸上架着一副大墨镜（现在成为玩复古的基本配备），但要表现出精髓，还是贾桂琳颈间的珍珠项链。 

　　随着时尚圈延续的一股复古风，服装风格上，不管是50年代的优雅甜美、60年代的科技多彩，搭配的时髦单品里，设计师绝不忘“提醒”珍珠配件的重要性，浑圆的造型，变成单颗的耳环或是“香奈儿式”的多层珍珠项链，不过分华丽，更增加了配搭的可能性，也改变了只有夜晚佩戴珠宝的规矩。

　　珍珠经典代表CoCo Chanel

　　20年代，香奈儿女士的针织衣料及实用取向的剪裁，改变了后续女性穿着的样貌，而她的特立独行，也表现在她的珠宝哲学里，尤其当她佩戴着俄国贵族情人Pavlovich赠送的珍珠，出现在《Bazzar》杂誌时，更是被推崇为“创了当今最重要的昂贵简约风格”。浪漫的Pavlovich总喜欢用珠宝来讨香奈儿开心，包括了珍珠、黄金或是红、绿宝石，其中珍贵的珍珠，更激发了香奈儿发展“仿制珠宝”的灵感。在为芭蕾舞剧《蓝色列车》所设计的戏服造型中，逼真的珍珠耳环，其实是香奈儿用上蜡的瓷作成的，这也是开启了她制作“仿制珠宝”的重要开端。

　　从不在意世俗价值，勇敢追求自己所爱，是香奈儿选择生活的方式，她的情人中还曾包括一个英国的首富西敏公爵，他喜欢赠送各种珍贵的珠宝，做为讨香奈儿欢心的惊喜，而香奈儿则是娇嗔地用她最喜欢的珍珠项链，抚擦过西敏公爵的嘴唇，当作“调情”的回赠，而即使拥有数量众多、价值不斐的珍贵珠宝，但是真正能“掳获”香奈儿芳心的最爱，依然是珍珠。

　　不过，香奈儿与珍珠最为人津津乐道的“关系”，还是她改变了当时妇女们定义珠宝价值的观点与佩戴的方式，一向对于“传统”充满颠覆心的香奈儿，从昂贵的珍珠项链获得灵感，设计了在价钱上让人负担得起的人工珍珠配件，就像她所认为，把“几百万”（指昂贵珠宝）挂在脖上走，太难看了，于是她用有趣、富有想像力的款式，让原本只讲求石头（gemstone）高贵价值的情况，转变成时髦的追求，于是不管是白天穿着宽裤或是晚宴时的合身套装，香奈儿都不忘用珍珠做搭配，而一直强调要“用聪明的方式佩戴”才能显现价值的她，抛弃了“成组”的制式，用一耳黑一耳白的搭配，让人见识到配搭的精湛功力。

　　经典与创新的人造珍珠

　　流行好几季的珍珠项链，搭着复古风潮继续发烧，经由配搭散发出的独特优雅气质，让它在今年50与80年代优雅与奢华交织的流行时序中，依旧占有重要地位。值得注意的是，观察2004年春夏到秋冬的服装发表，在珍珠项链的佩戴方式上，维持经典风格之外，还融入了不少新鲜点子，其中人造珍珠的取代，似乎反应了从1920年之后，天然珍珠面临近乎“绝种”的现象；像是Chanel，在设计师Lagerfeld的操刀下，每一季都不忘将“精神指标”──珍珠项链运用不同材质与设计做包装呈现，而Lagerfeld的厉害之处，就是在传承香奈儿女士的原始精神之外，也不忘融入个人